指尖有蝴蝶飛過，耳畔有巴赫響起，光影與音樂交織，為觀眾帶來(lái)全新藝術(shù)體驗(yàn)。11月6日-7日連續(xù)兩晚，上海交響樂團(tuán)首度聯(lián)手全球第二座數(shù)字藝術(shù)美術(shù)館“無(wú)界美術(shù)館”，不設(shè)舞臺(tái)，在科幻互動(dòng)光影中為觀眾“零距離”帶來(lái)莫扎特、圣-桑、德彪西等大師經(jīng)典。

teamLab無(wú)界上海是根據(jù)teamLab藝術(shù)團(tuán)隊(duì)的作品群打造的“沒有地圖的美術(shù)館”。上海交響樂團(tuán)樂手走進(jìn)“無(wú)界美術(shù)館”的五個(gè)作品空間，根據(jù)不同作品空間的藝術(shù)理念、呈現(xiàn)形式、情緒表達(dá)來(lái)選擇樂器，設(shè)定風(fēng)格與之相融的表演形式和曲目，為觀眾準(zhǔn)確而極致地傳遞藝術(shù)與情感。

比如，“超越邊界”是以聲光打造的水世界，其中“水粒子的世界”激起豎琴演奏家陳蕾的興趣，在這里她演奏了羅爾夫·勞弗蘭的《秘密花園》。“光之雕刻”的世界就像一個(gè)用燈光制造的小宇宙。上海交響樂團(tuán)的大提琴首席朱琳和大提琴演奏家陳少俊就在這個(gè)小宇宙中，演繹巴赫的無(wú)伴奏大提琴組曲，讓人們?cè)诖筇崆俚某烈髦懈惺苡钪娴暮泼?。單簧管演奏家戴樂和長(zhǎng)笛演奏家龔霄云在“蝴蝶小屋”吹響了莫扎特、圣-桑、德彪西及巴赫的作品。小提琴演奏家時(shí)震宇則在“生死無(wú)止盡”，通過德彪西、維瓦爾蒂、皮亞佐拉、弗蘭克等作曲大師的小提琴作品，展示生命的蒼茫。同為小提琴演奏家的黃娜在該展覽極為代表性的“燈森林”里盡情展示巴赫的深邃思想和豐富情感。

作為“無(wú)界美術(shù)館”一周年館慶的重頭戲，這兩場(chǎng)音樂會(huì)徹底打破臺(tái)上臺(tái)下界限。在演奏者浸入美術(shù)館藝術(shù)空間的同時(shí)，觀眾亦可進(jìn)入演奏區(qū)域近距離觀賞演出，調(diào)動(dòng)所有感官去享受音樂和數(shù)字藝術(shù)作品結(jié)合帶來(lái)的美好體驗(yàn)。上海交響樂團(tuán)與頂級(jí)數(shù)字藝術(shù)團(tuán)體的聯(lián)手，則消弭了藝術(shù)的“門類”之見，提供了聆聽古典音樂的另類方式。

上海交響樂團(tuán)為古典音樂行業(yè)帶來(lái)新思維的“造圈”行動(dòng)，從來(lái)沒有間斷過。比如上海夏季音樂節(jié)每年都會(huì)設(shè)置大篇幅教育和跨界節(jié)目;兩次開市的“餛飩皮集市”，嘗試讓音樂和生活有機(jī)結(jié)合，營(yíng)造出城市街區(qū)濃濃煙火氣;近期樂團(tuán)攜手上海銀行創(chuàng)辦的“尚樂舞臺(tái)大師班”，為普通琴童搭出豪華教師陣容，助燃孩童音樂夢(mèng)想;樂團(tuán)與中國(guó)原創(chuàng)IP“王者榮耀”合作，則讓游戲圈和樂迷圈充分流動(dòng)，成為霸屏的“破圈”事件。

“上海交響主動(dòng)‘造圈’，造的是古典音樂的可期未來(lái)。”上海交響樂團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)周平說(shuō)，只有不斷突破和創(chuàng)新，才能讓這個(gè)品牌保持源源不竭的活力。“我們致力于讓古典樂迷、古典音樂有機(jī)會(huì)和其他藝術(shù)形式與門類相融合，促使原本彼此陌生、生活軌跡不同的觀眾群，能在一個(gè)新的圈層里相遇、溝通和交流，共同創(chuàng)造新的文化體驗(yàn)。這種碰撞也會(huì)反哺給古典音樂一些新思維、新方式。”

標(biāo)簽： 音樂＋美術(shù)