1912年,年僅17歲的劉海粟與烏始光、汪亞塵諸君,在上海乍浦路創(chuàng)辦了“上海圖畫美術院”。他們或許未曾料到,這一創(chuàng)舉將注定成為歷史的高光時刻——上海圖畫美術院的創(chuàng)辦,不僅開創(chuàng)了中國現(xiàn)代美術教育之先河,為海派新興藝術提供了體制性保障,而且始終屹立于時代的潮頭,以新美術理念與群星閃耀的名師隊伍,引領了20世紀上半葉中國現(xiàn)代美術教育和新興藝術發(fā)展的大趨勢。

民族新文化建設與海派美術教育及新興藝術的起源

回溯起來,海派現(xiàn)代美術教育與新興藝術之形成,一方面是立基于上海開埠以來工商業(yè)的迅速成長與市民階層的成熟;另一方面,在精神上,則受惠于啟蒙主義所帶來的民族新文化建設的浪潮。換言之,海派現(xiàn)代美術教育與新興藝術既是都市成長的產(chǎn)物,也是啟蒙思想的產(chǎn)物。

自晚清發(fā)端的啟蒙主義思潮,賡續(xù)綿延半個多世紀后,終于在20世紀初結束了中西、新舊、體用之爭,以知識體系更新為基礎,全面展開民族新文化體系的建設。所謂民族的新文化,從性質(zhì)上講,就是脫圣入俗的文化,是面向國民,面向世俗生活,面向現(xiàn)實的文化。這一點,在晚清美術的現(xiàn)代轉向上表現(xiàn)得特別清楚。如果說,從儒家神圣性、莊禪玄學世界返向現(xiàn)實社會,從貴族精神世界返向平民世俗生活是晚清美術基本價值取向的話,那么,風格學層面上的變化則是從寫意轉向了寫實。這一變化的深刻性在于,寫實主義通過“洋畫片”“攝影”“寫實油畫”“新年畫”等方式,初步完成了對民眾的視覺改造。

以上海為代表的都市工商經(jīng)濟,不僅為新文化的發(fā)展提供了現(xiàn)代消費市場,而且成功地置換了消費主體——傳統(tǒng)的以皇家和貴族為代表的消費主體逐步被新興的市民階層所取代。這個包括了富商巨賈、政府職員、工商從業(yè)者、知識精英、外國移民在內(nèi)的新群體,不僅決定了晚清美術的趣味與樣式,還決定了其發(fā)展的方位與路徑。

最為有趣的是傳統(tǒng)文人畫家的身份轉換。晚清末期,文人畫家失去了賴以生存的政治、經(jīng)濟土壤,不得不從士大夫階層中分化出來,走上職業(yè)畫家的道路。比如,吳昌碩做了知縣不久便辭官,去上海賣畫為生。蔡元培辭去翰林一職,去新式學堂教書,如此等等。然而,值得注意的是,這些知識分子畫家除了“鬻畫以自給”的市場追求外,仍舊保留著傳統(tǒng)“士”的精神,其創(chuàng)作依然承擔著開啟民智乃至救亡的使命。

新文化建設最值得重視的實績,是世俗化教育理念與體制的建立。傳統(tǒng)的以科舉為中心的“官學”體制,徹底轉型為現(xiàn)代教育體制。這一變革于美術教育方面的成就,便是1903年三(兩)江師范學堂圖畫手工科的建立,藝術史家多將其視為近現(xiàn)代美術教育之嚆矢。

以上便是海派現(xiàn)代美術教育及新興藝術發(fā)端的社會、文化及教育坐標。除此之外,我們還應注意來自美術體系內(nèi)部的兩個小傳統(tǒng):海派美術傳統(tǒng)與土山灣美術工場之教育傳統(tǒng)。

清光緒年間,以潤筆謀求于商賈而形成的海上畫家云集現(xiàn)象,是為海派美術的開端。至清末民初,隨著“海上題襟館金石書畫會”“海上書畫公會”“豫園書畫善會”的先后成立,海上畫派之繁榮,一時無兩,而其近半個世紀所積累下來的現(xiàn)代性經(jīng)驗,即如何處理中西、新舊、雅俗之關系的經(jīng)驗,則成為海派現(xiàn)代美術教育及新興藝術的思想與語言資源。同時,就海派新式美術教育的脈絡而言,當以1864年由徐家匯天主教會開設的“土山灣美術工場”為源頭。土山灣美術工場相對完整的西式教育理念及體制,在每一位本土美術教育創(chuàng)辦者看來,都是可資借鑒的樣板。事實上,海派現(xiàn)代美術教育的創(chuàng)辦者如周湘、劉海粟以及名師張充仁、吳昌碩、任伯年、徐詠青、張聿光等,均或受業(yè)于此,或受其熏陶。

所有這一切,令1912年成為中國現(xiàn)代美術教育的開端之一,令上海美術??茖W校成為新興美術的策源地。基于此,劉海粟于1924年的宣言雖有自炫之意,卻也是歷史的真實敘事:

新美術在文化上占一有力之地位,自上海美專始;藝術教育在學制上占一重要之地位,亦自上海美專始。故上海美專為中國新興藝術之中心,此國人所共認,非余之私言也。上海美專創(chuàng)立之紀念日,亦即中國新興美術之誕日也。(《上海美專十三周年紀念感言》)

從土山灣美術工場到上海美術??茖W校

1864年,天主教耶穌會在圣依納爵堂藝術工作室的基礎上,創(chuàng)辦了土山灣孤兒院工藝院,內(nèi)設土山灣畫館。其目的是將畫館建設成“為教區(qū)繪畫的大工場”,以學員創(chuàng)作的宗教人物圖像與飾品來推進基督教事業(yè),卻無意中傳播了西式美術教育的理念、體制與技術系統(tǒng)——盡管是初級層次的。

來土山灣美術工場授業(yè)的傳教士,多在西方美術學院受過專業(yè)訓練。比如創(chuàng)辦者范廷佐(1817—1856),年青時曾被其父送到羅馬學習美術。土山灣的美術教學可以看作西方美術教育體系的微縮版、簡化版。其課程是按照素描、透視、人體解剖到水彩、油畫而循序推進的。學員的作品可分為臨摹類和創(chuàng)作類,前者主要是仿制宗教人物畫像,后者則出品了《徐光啟與利瑪竇談道圖》這類具有圖像學價值的作品。從新式教育的角度看,土山灣的教學具有一定的啟蒙性價值。

需要指出的是,在土山灣美術工場鼎盛的40多年中,除了早期由范廷佐主持外,其余時間的教學皆由中國畫家陸伯都和其學生劉德齋負責。從這個意義上講,土山灣美術工場教育之成就是中西方藝術家共同努力的結果。徐悲鴻對土山灣美術工場有一個很準確的歷史定位:“至天主教之入中國,上海徐家匯亦其根據(jù)地之一,文化之溝通,該處曾有極其珍貴的貢獻,土山灣有習畫之所,蓋中國西洋畫之搖籃也。”(《新藝術運動之回顧與前瞻》)

的確,作為搖籃的土山灣美術工場,不僅傳播了西洋畫,而且培養(yǎng)了周湘等“上海最早設立美術學校”之人。由此,我們可以看到這樣一條傳承路線:范廷佐——陸伯都——劉德齋——周湘——劉海粟、烏始光。

土山灣美術工場可以說是新式教育之漫長的序曲,上海圖畫美術院的建立,則是中國現(xiàn)代美術教育正劇的開始。土山灣美術工場之啟示,啟蒙主義以藝術救贖社會的愿望,海派藝術家創(chuàng)建新興藝術的理想,共同書寫了“上海圖畫美術院”這個中國現(xiàn)代美術教育的開篇。

創(chuàng)辦人之一劉海粟,年齡未及弱冠,英姿勃發(fā),舞馬長槍:

第一,我們要發(fā)展東方固有的藝術,研究西方藝術的蘊奧。第二,我們要在慘酷無情干燥枯寂的社會里,盡宣傳藝術的責任,因為我們相信藝術能夠救濟現(xiàn)在中國民眾的煩苦,能夠驚覺一般人的睡夢。第三,我們原沒有什么學問,我們卻自信有這種研究和宣傳的誠心……如果中國有像西洋式的文藝復興運動,這所學校便是文藝復興的種子。(《上海美專十年回顧》)

上海圖畫美術院創(chuàng)立之初,即聘社會影響較大的張聿光擔任校長。1919年,張聿光離職后,劉海粟任校長。1912年建校之初,定名為“上海圖畫美術院”;1916年,奉命改為“私立上海圖畫美術學校”,后再改為“上海美術學校”;1921年,第四次更名為“上海美術專門學校”;1930年,最終定名為“私立上海美術專科學校”。與不斷更名同步的,是校址的不斷遷移,其次數(shù)之頻繁,之復雜,足以撰寫一部校址考古史。不斷更名與遷移的背后,實則是中國新式美術教育建立的困苦與磨難。

與此同時,學科設置與學制建設也走上了一條曲折迂回的進化之路。上海圖畫美術院的創(chuàng)辦,以西洋畫為始,只設置了臨摹課。這種狀況隨著1914年陳抱一留日回國擔任西畫教授而得以改變。以此為始,“寫生法”替代、置換了“臨摹法”。1915年,人體模特兒寫生課的開設,以及1919年劉海粟訪日后對透視學、色彩學、木炭畫法等課程的引入,可謂開創(chuàng)了上海美專教學的新格局。1920年,上海美專設中國畫科、西洋畫科、工藝圖案科、雕塑科、高等師范科及初級師范科,共六科。至此,上海美專大體完成了綜合性學科的建設,新式美術教育體系的結構與框架日臻成熟。1930年代,是上海美專學科發(fā)展的黃金時期。學制亦由過去的3年制延長為相對固定的5年制。

在1912年到1952年四十年的辦學歷程中,上海美專篳路藍縷,開創(chuàng)了中國早期新式美術教育的新格局,為中國現(xiàn)代美術教育積累了寶貴的辦學經(jīng)驗與學科遺產(chǎn),而且為中國現(xiàn)代美術教育奉獻了一支堪稱大師級別的教師隊伍:劉海粟、張聿光、丁悚、汪亞塵、黃賓虹、豐子愷、方介堪、王個簃、關良、張大千、陳之佛、陳大羽、陳樹人、龐薰琹、鄭午昌、傅雷、俞劍華、姜丹書、倪貽德、唐云、諸聞韻、諸樂三、蔣兆和、童書業(yè)、滕白也、呂澂、王子云、張善孖、滕固、潘天壽、潘玉良、潘思同……

“閎約深美”:海派現(xiàn)代美術教育之精神遺產(chǎn)

1918年,蔡元培先生在上海美專禮堂落成之際,專門題寫了“閎約深美”予以褒勉。如劉海粟所釋:“閎”指的是在廣蓄并收基礎上所形成的廣博宏大的知識結構;爾后,由博趨“約”,找到適合的學術方向與方法,在專業(yè)上努力精進,以“精”“深”之技而到達“美”的理想境界。“閎約深美”被劉海粟等人視為上海美專的校訓,也被每位上海美專的學生視為自己的座右銘。

“我們感受了寒溫熱三帶變換的自然,我們承繼了四千年建設文化的祖先,曾經(jīng)透澈了印度哲學的中邊,而今又感受了歐洲學藝的源泉,我們要同日月常新,我們要似海納百川……”如校歌所唱,由官學轉向新式美術教育,將教育的觀念、體制、實踐方式架構在跨文化的視野上,以閎闊的知識體系為基石,始終是上海美專辦學的主要取向。在為1921年出版的《日本新美術印象》所撰的序言中,劉海粟以“哀世之思”的姿態(tài),反省了中華美術所遭遇的嚴重危機,主張有必要對西方熱潮作一個逆向的修正。在他的主導下,上海美專的辦學觀念作了一次重大調(diào)整與轉型——調(diào)整學科設置,創(chuàng)立中國畫學科。從這一時期開始,“中國繪畫”作為獨立的學科而進入現(xiàn)代美術教育體制。1922年,在吳昌碩的推薦下,留日歸來的諸聞韻擔任上海美專的中國畫教師,他力主“中國畫教學必須建立自己的一整套體系”。作為中國畫學科的開創(chuàng)者,諸聞韻被譽為“現(xiàn)代中國畫高等教育的奠基人”。至此,上海美專形成相對完備的課程體系與知識結構。再至1934年,課程體系更臻完美。西洋畫科除透視、色彩、解剖、圖案課外,還有哲學、國文、藝術概論、金石學、美學諸課程;而國畫科在主課程之外還附加考古學、英語、美術史、畫理、題跋、文學諸課程,充分體現(xiàn)了上海美專以“閎”為基,由閎趨“約”之辦學邏輯。

與此同時,劉海粟創(chuàng)作上所呈現(xiàn)出的唐宋元畫之境界,被傅雷稱作“國魂與個性的覺醒”。究其實質(zhì),可以看到,無論是學科的調(diào)整與轉型,還是創(chuàng)作上國魂與個性之覺醒,都是圍繞著上海美專一貫秉持的“美育救國”的理想來展開的。劉海粟更先后請陳獨秀、梁啟超、歐陽予倩到校演講,并以展覽等方式打通了學校美育與社會美育之關系,將上海美專與社會緊緊地聯(lián)系在了一起。

除美育之外,在它與大時代之間,還有一條若隱若現(xiàn)的紐帶。在1919年為支持五四運動而舉行的上海罷市浪潮中,在1928年為迎接北閥國民革命軍而掀起的澎湃學潮中,在1937年淞滬戰(zhàn)爭的抗敵工作中,都能見到上海美專師生的身影??梢源_信,“為時代而藝術”“為人生而藝術”始終是上海美專的社會理想。

在上海美專的遺產(chǎn)中,還有一項特別值得注意,那就是它一直致力于以美術史論為核心的人文體系建設。從黃賓虹的畫法、畫理、畫史的教學,到滕固的《中國美術小史》《唐宋繪畫史》之研究,再到潘天壽的《中國繪畫史》之寫作,上海美??芍^開創(chuàng)了中國現(xiàn)代美術學研究與教學的新格局。中國現(xiàn)代美學、美術學之創(chuàng)立,始于王國維、魯迅,而成于上海美專諸先賢。

上海美專自1912年建立,凡四十年屹立不倒。它所留下的文化與精神遺產(chǎn),從根本上講,就是一部中國現(xiàn)代美術教育與新興藝術的啟示錄。重識與領略它,無論是對當代美術教育的價值抉擇,還是對美術人才的培養(yǎng)方略,抑或對美育的社會實踐,均有著無可估量的啟示性意義。

“新海派”的理念與實踐

2016年,擁有上海美專血脈的上海大學上海美術學院,正式提出了“新海派”之理念,并圍繞這一理念,提出了若干富有時代氣息和上海特色的美術教育和當代藝術命題。

“新海派”是海派精神在新時代條件下的承續(xù)與重構。曾成鋼院長甚至認為“浦東與新海派主張的內(nèi)核精神不謀而合”,因而,“浦東就是新海派”。顯然,“浦東”在這里已成為新文化訴求的隱喻。當然,新海派的崛起,是基于傳統(tǒng)海派歷史力量的召喚:敢為天下先的創(chuàng)新精神、無問西東的跨文化融合精神、本土現(xiàn)代主義精神、啟蒙濟世的人文關懷精神、脫玄入世的世俗主義精神。

而今天的“新文科”“新藝科”的探索,為“新海派”之建立提供了新的觀念、工具和方法。“新海派”不會是“海派”的簡單翻新,而是在傳承海派精神基礎上所進行的全新的價值創(chuàng)造、學理建構和學科建設:“海派由傳統(tǒng)轉向現(xiàn)代,兼容并蓄;‘新海派’則是由現(xiàn)代轉向當代,與時俱進。傳統(tǒng)海派立足于上海;‘新海派’立足于長三角一體化的國家戰(zhàn)略,用全球視野、國際語言重振海派藝術的國際影響力。傳統(tǒng)海派是受西方影響形成的,是一種由外向內(nèi)的文化;‘新海派’的原動力來自傳統(tǒng),是一種由內(nèi)向外的新文化。‘新海派’是通過優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的創(chuàng)新性發(fā)展、創(chuàng)造性轉化,而構建出的具有時代特征與精神內(nèi)涵的文化系統(tǒng),以此走出一條符合上海城市文化發(fā)展的道路。”(曾成鋼,《在“新文科背景下美術教育的未來”研討會上的演講》)

“新海派”的發(fā)展,追求在新時代條件下,依托于上海的現(xiàn)代化、國際化進程,重彰以創(chuàng)新、融合為核心的海派藝術精神;以創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展為路徑,重構傳統(tǒng)海派藝術資源,化舊為新,賦予“新海派”以歷史性力量;在跨文化語境中尋求“新海派”的世界性定位,于知識積累、學科建設、創(chuàng)作和研究體系建構上無問西東,以“西東之辯”為方法,明確“新海派”的道路、責任與使命;緊跟新技術革命發(fā)展的大趨勢,推動現(xiàn)代信息技術、人工智能、生物技術等科技成果與藝術專業(yè)的深度融合,改造、升級舊專業(yè),發(fā)展新興專業(yè),以適應社會進步和文化建設的需求;推動藝術與文、史、經(jīng)、管、法和教育的深度交叉融合,推動藝術體系內(nèi)各專業(yè)的深度融合,以此為基礎,強化藝術的人文內(nèi)涵和社會功能;構建具有世界水平且具海派特色的美術教育體系、美術創(chuàng)作與研究學派,以及國際美術話語體系;堅持價值引領為導向,知識創(chuàng)新為根本,培養(yǎng)自立、自主、自信的社會主義新人。

標簽: 上海圖畫美術院 海派現(xiàn)代美術教育 新興美術 新海派理念